Летняя выставка Королевской академии. Диалоги

Королевская академия художеств снова зовёт на свою традиционную Летнюю выставку — Summer Exhibition 2025. И не просто зовёт, а торжественно раздвигает кулисы в уже 257-й раз. Да-да, с 1769 года, без единого перерыва, даже когда вокруг шли войны, эпидемии и глобальные экономические катаклизмы. Летняя выставка, это почти институция — британская версия бессмертия, замешанная на живописи, архитектуре, текстиле и остроумных концепциях. И на этот раз всё ещё громче, объёмнее и воздушнее. В прямом смысле: работы висят, парят и даже немного дразнят гравитацию.

В этом году выставку курирует архитектор и академик Фаршид Муссави, которая решила посвятить всё действо диалогам. Нет, не тем, где один говорит «я вижу синий квадрат», а другой отвечает «а я чувствую одиночество». А настоящим диалогам — между людьми, культурами, биологическими видами, наукой, искусством и политикой. Муссави утверждает, что искусство способно не только порождать разговор, но и делать нас чуть более чуткими к таким проблемам, как экология, совместное существование и прочие глобальные радости.

Самое приятное — архитектуру впервые не загнали в отдельный угол. Её перемешали с живописью, скульптурой и всем остальным, заставив вступить в настоящую визуальную перепалку с коллегами по цеху. То есть ты идёшь по залу, а над тобой вдруг висит нечто архитектурное, и пытается шептать что-то поэтическое стальной цепью или кирпичом. Вот такая Летняя выставка: ты пришёл смотреть живопись, а получил философский манифест из фанеры.

На входе гостей встречает шесть метров страсти: инсталляция Алисы Чаннер из страусиных перьев и стальных цепей. Эта пушисто-брутальная конструкция выглядит так, как будто какой-то гигантский страус прошёл курсы BDSM-дизайна. Рядом — стена из спичечных коробков от бразильца Антонио Тарсиса: 4,5 на 7 метров. Деконструкция банального предмета до уровня архитектурного жеста — и всё это ради искусства. Главное, чтобы никто случайно не попытался закурить рядом.

А в главном зале тебя поджидают текстильные туши — буквально: аргентинско-американская художница Тамара Костиановски подвесила над головами посетителей коллекцию из тканевых туш животных. Получилось одновременно жутко, красиво и странно утешительно. Всё это как будто напоминает, что даже в распаде есть своя текстура.

Список участников пестрит известными фамилиями: Хуссейн Чалаян, Аня Галлаччио, Люси и Хорхе Орта. А ещё, конечно, корифеи британского современного искусства — от Грейсона Перри до Вероники Райан и Йинки Шонибаре. Среди почётных участников — Дженни Холцер, которая впервые за всю свою карьеру решила показать работу именно на этой выставке. Её знаменитые тексты на светодиодах, возможно, подмигнут тебе с какой-нибудь стены или потолка, чтобы сказать: «не всё потеряно, пока ты можешь читать».

Не обошлось и без мемориалов: выставка отдала дань уважения недавно ушедшим академикам Норману Акройду и Тимоти Хайману. Это трогательный штрих, напоминающий, что Summer Exhibition — не только про новизну и эксперименты, но и про преемственность и уважение памяти. Всё-таки с 1769 года, как-никак.

Архитекторы из студии 6a, Том Эмерсон и Стефани Макдональд, взяли на себя работу с архитектурными экспонатами и решили доказать, что здание — это не просто коробка, а форма диалога с миром. Среди экспонатов — работа Material Cultures, проект JA Projects, который сначала блистал на Венецианской архитектурной биеннале, и нечто совершенно сказочное: шестиметровый «многофункциональный домик» для птиц, созданный студией 51 architecture. Курятник будущего, в котором, наверное, поселился бы сам Дарвин.

А теперь немного лёгкого абсурда — как глоток газировки в философском трактате. Райан Гандер установил во внутреннем дворе пять гигантских надувных шаров диаметром по три метра, на которых написаны странные вопросы, придуманные детьми. Типа: «Если бы у времени была любимая еда, что бы это было?» или «Можно ли обнять звук?». Это и детский сад, и метафизика одновременно. Гандер утверждает, что дети часто задают куда более глубокие вопросы, чем взрослые. И, честно говоря, он прав. Но мы где-то это уже видели. Помните мультик о Мартышке, Слоненке, Удаве и Попугае?: «Много — это сколько?»

Если ты не успел записаться на самолёт до Лондона — не беда. С 17 июня всё богатство выставки будет доступно онлайн. Можно часами зависать в Summer Exhibition Explorer, выбирая себе идеальный арт-объект для гостиной или просто наслаждаться диалогом искусства с монитором. Кстати, большая часть работ продаётся, а выручка идёт напрямую художникам и на поддержку благотворительных программ Академии. Так что, покупая себе гипнотическую картину с розовым буйволом, ты становишься меценатом. Почти как Медичи, только с банковской картой.

Ну и да, награды. Самая желанная — Charles Wollaston Award в размере 35 тысяч фунтов. Присуждается «самой выдающейся работе» выставки. Кто победит — пока тайна, но можно смело ожидать драмы, сюрпризов и возможно даже лёгких художественных скандалов. Всё, как мы любим.

История этой выставки — почти как сериал BBC: длинный, с множеством сезонов, но без провалов. Академия с самого начала поставила себе задачу проводить ежегодную выставку, открытую для всех художников «достойного уровня». Доходы шли на обучение новых поколений художников. Это всё продолжается и сегодня: Летняя выставка не просто ярмарка тщеславия, а важный источник финансирования Королевской академии, и особенно её школы, которая остаётся единственной бесплатной трёхлетней магистратурой по искусству в Европе. Да, в мире, где бесплатная вода становится мифом, здесь ещё есть бесплатное искусство.

Летняя выставка — это чуть-чуть Венецианская биеннале, немного фэшн-показ, немного маркетплейс, и всё это под английским небом. Здесь соседствуют работы суперзвёзд и вчерашних студентов. Тут можно увидеть скульптуру из пылесосов рядом с картиной маслом в классическом стиле. Здесь встречаются перформансы, текстильные чудеса, архитектурные фантазии и странные звуки. И всё это работает вместе, как будто кто-то очень талантливый замешал суп из самых несочетаемых ингредиентов — и получилось вкусно.

Если ты давно не верил, что искусство может быть живым, наглым, смешным и чуть-чуть трогательным — выставка в Королевской академии Summer Exhibition 2025 готова вернуть тебе эту веру. Приезжай, вглядывайся, покупай, разговаривай. Искусство хочет поговорить с тобой. И, если повезёт, даже пошутить.

Burlington House,
Piccadilly,
London W1J 0BD

С 17 июня по 17 августа 2025 года

www.royalacademy.org.uk