Customise Consent Preferences

We use cookies to help you navigate efficiently and perform certain functions. You will find detailed information about all cookies under each consent category below.

The cookies that are categorised as "Necessary" are stored on your browser as they are essential for enabling the basic functionalities of the site. ... 

Always Active

Necessary cookies are required to enable the basic features of this site, such as providing secure log-in or adjusting your consent preferences. These cookies do not store any personally identifiable data.

No cookies to display.

Functional cookies help perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collecting feedback, and other third-party features.

No cookies to display.

Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics such as the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.

No cookies to display.

Performance cookies are used to understand and analyse the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.

No cookies to display.

Advertisement cookies are used to provide visitors with customised advertisements based on the pages you visited previously and to analyse the effectiveness of the ad campaigns.

No cookies to display.

ВыставкиИскусствоКультураЛондонМузеи

Ван Гог и Британия

«Нормальность — это как асфальтированная дорога: по ней удобно идти, но цветы на ней не растут»  Винсент Ван Гог

В декабре 1947 года к входу в лондонскую галерею Тейт вдоль набережной каждый день выстраивалась длинная цепочка людей. В послевоенной Британии всё ещё действовала карточная система нормирования и очереди были привычным явлением. Но одно дело в продуктовые магазины за товарами ежедневной необходимости, а тут народ часами стоял на холоде, чтобы попасть в музей! В течение пяти недель 157 000 человек, включая королеву Елизавету II, посетили выставку, которая затем уехала в тур по городам страны. Администратору Тейт даже пришлось обратиться в Британский совет по культуре и искусству с просьбой профинансировать ремонт полов, которые за пять недель экспозиции из-за наплыва посетителей были повреждены, как после трёх лет эксплуатации.

Причиной этого «чуда на Милбанке», как окрестили выставку газеты, были работы голландского художника Винсента Ван Гога: истосковавшиеся по цвету в аскетичные серые годы экономии и ограничений британцы упивались жизнеутверждающими ликующими симфониями его полотен. В длинных очередях к Тейт тогда стояло и новое поколение британских художников – для многих Ван Гог был героем и источником вдохновения. Их работы можно будет увидеть рядом с картинами самого знаменитого художника Голландии, через 70 лет вернувшегося в галерею на Милбанк в новой экспозиции «Ван Гог и Британия».

Vincent van Gogh. Starry Night Over the Rhone, 1888. Oil paint on canvas. Paris, Musée d’Orsay. Photo (C) RMN-Grand Palais (musée d’Orsay) / Hervé Lewandowski

Кураторы выставки обещают показать, как британское искусство, литература и культура повлияли на Ван Гога и как его творчество, в свою очередь, вдохновляло британских художников Уолтера Сикерта, Мэтью Смита, Кристофера Вуда, Дэвида Бомберга, Фрэ́нсиса Бэ́кона и многих других. Подготовились к выставке основательно: более 45 работ голландского мастера из публичных и частных коллекций разных стран мира прибудут в Тейт. Среди них знаменитая «Звёздная ночь над Роной» из парижского музея д’Орсе, «Автопортрет» (1988) из Вашингтонской национальной художественной галереи, «Арлезианка» из Художественного музея Сан-Паулу, «Ботинки» из амстердамского музея Ван Гога, «Подсолнухи» (1888) из Национальной галереи Лондона, «На пороге вечности» из музея Крёллер-Мюллер и «Прогулка заключённых» из московского ГМИИ имени Пушкина.

Ван Гогу было 20, когда он приехал в Лондон. О том, что он когда-то станет художником, Винсент ещё не знал, но за плечами имелся опыт работы арт-дилером в Гааге, в филиале крупной художественно-торговой фирмы Goupil & Cie. Трудоустроил его туда дядя, тоже Винсент, по прозвищу «дядя Сент», бывший одним из владельцев компании. В основном фирма Goupil & Cie выставляла и продавала картины XVIII – XIX веков, а также репродукции более ранних произведений. Ван Гог достаточно быстро освоил необходимые для дилера навыки и в качестве поощрения в 1873 году был переведён в лондонский филиал компании. С небольшими перерывами он проживёт в Британии до 1876 года.

«Я люблю Лондон», писал Винсент своему брату Тео. После Гааги с населением в 90 000 человек Лондон крупнейший на то время мегаполис мира, где обитало 3, 3 миллиона жителей, потряс Ван Гога. На свою работу в галерею Goupil в Ковент-Гарден (17 Southampton Street) он предпочитал ходить пешком вдоль недавно реконструированной набережной (Thames Embankment), проделывая ежедневно неблизкий 45-минутный путь из Южного Лондона. Расположение галереи оказалось идеальным для освоения города: Королевская опера и фруктовый базар Ковент-Гардена буквально за углом; в минуте ходьбы на юг простирался Стренд, где в те годы размещалась масса книжных магазинов; да и до Национальной галереи на Трафальгарской площади было рукой подать.

Vincent van Gogh. Self-Portrait , 1889. Oil paint on canvas. National Gallery of Art, Collection of Mr. and Mrs. John Hay Whitney

Поначалу всё в Лондоне для Винсента складывалось прекрасно: он получал весьма приличную по тем временам зарплату в £90 в год – даже больше, чем его отец. Никогда в последующие годы Ван Гог не будет зарабатывать так много. Ежедневный контакт с произведениями искусства на рабочем месте давал плоды: он начал разбираться в живописи, профессионально оценивать картины. И, безусловно, богатство коллекций лондонских музеев и галерей стало неоценимой школой искусства для молодого Ван Гога. Кроме Национальной галереи он часто наведывается в Королевскую Академию художеств, Британский музей, музей Виктории и Альберта (в те годы ещё называвшийся South Kensington Museum), картинную галерею в Даличе, в Собрание Уоллеса, дворец Хэ́мптон-Корт.

Винсент открывает для себя британских художников, особенно впечатлён картинами Джона Констебля, Джона Эверетта Милле, Томаса Гейнсборо, Джошуа Рейнолдса, Уильяма Тернера и Джорджа Боутона. И хотя сам он взялся за кисть лишь четыре года спустя, уже в Голландии, погружение в английскую культуру и искусство оставило глубокий след. «Я не обладаю большими знаниями об английских художниках, в смысле деталей их биографий. Но, пробыв в Англии три  полных года, я увидел произведения многих мастеров, и у меня сложилось довольно цельное представление об их творчестве. Невозможно в полной мере оценить искусство этой страны, не прожив в Англии длительное время. Нужно понять и принять, что здесь по-другому выражают чувства и замыслы. И тогда усилия, потраченные на изучение английского искусства, окупятся, ведь они великие художники, эти англичане», написал Ван Гог в 1882 году из Гааги Антону ван Раппарду.

Vincent van Gogh. L’Arlésienne, 1890. Oil paint on canvas. Collection MASP (São Paulo Museum of Art). Photo credit: João Musa

Кстати, дом этот, несмотря на частые бомбёжки в годы Второй мировой войны, разрушившие соседние здания, чудом уцелел: в 1973 году здесь установили blue plaque памятную доску, сообщающую, что в 1873 1874 годах здесь жил художник Ван Гог. А в 2012 году уже довольно обветшавший дом был выставлен на продажу агенством недвижимости Savills со стартовой ценой в 475 тысяч фунтов стерлингов. Оказалось, что с тех пор как здесь квартировал Ван Гог, сменилось всего лишь два владельца. В итоге дом купил за 565 тысяч неизвестный покупатель: по словам организаторов торгов, он является «поклонником работ художника».

Английская литература – ещё одна страсть лондонского периода Ван Гога: Уильям Шекспир, Джордж Элиот, Кристина Россетти, и особенно Чарльз Диккенс, книги которого влияли на образ мышления, стиль и содержание работ художника на протяжении всего творческого пути. Кураторы включили в экспозицию портрет «Арлезианка», созданный в последний год жизни Ван Гога: на переднем плане – его любимая диккенсовская книга «Рождественские истории».

«Живу в прекрасном доме, получаю огромное удовольствие от прогулок по Лондону, наблюдений за англичанами и стилем их жизни, а также у меня есть природа, искусство и поэзия, этого достаточно, не правда ли?» делится Ван Гог своими впечатлениями в письме к Тео. «Я много вожусь в саду и даже посеял сладкий горошек, маки и резеду, теперь остаётся только дождаться, когда они прорастут», пишет он, переехав в Северный Брикстон, на 87 Hackford Road, где снимает комнату на третьем этаже дома Урсулы Лойер. Это первый известный нам адрес Ван Гога в Лондоне, сохранился даже рисунок террасы, сделанный художником в тот год. Существует довольно запутанная версия о том, что Винсент был влюблён то ли в 57-летнюю вдову Урсулу, то ли в её 19-тилетнюю дочь Евгению, но ввиду противоречивости, оставим эту историю за скобками. Известно лишь, что взаимности Ван Гог не добился, и был горько разочарован.

Следующий адрес Ван Гога в Лондоне – Ivy Cottage на 395 Kennington Road, неподалёку от Oval. Туда, потрясённый отказом любимой Винсент переселился вместе с сестрой Анной, приехавшей в Англию в поисках работы. Вскоре Анна, найдя учительский пост в другом районе, съехала. Ван Гог угнетён, теряет интерес к работе. Его переводят в парижский филиал фирмы, через три месяца снова в Лондон. И так ещё несколько раз, пока в конце марта 1876 года, несмотря на покровительство дяди-совладельца, Ван Гога окончательно не уволили из парижского филиала фирмы.

Vincent van Gogh. At Eternity’s Gate, 1890. Oil paint on canvas. Collection Kröller-Müller Museum, Otterlo

Интересно, что в последний рабочий день в Париже Ван Гогу пришло письмо с доброй вестью из Англии он получил работу учителя в школе для мальчиков в Рамсгейте. Так в апреле 1876 года Винсент снова оказался в Британии. Правда, работа не оплачивалась, и когда спустя несколько месяцев школу перевели в Айлсворт (под Лондоном), Ван Гог нашёл себе другое место – школу, возглавляемую пастором Томасом Слейд-Джонсом. Работая учителем и помощником пастора, Винсент всё больше погружался в христианство и изучение Библии. Кроме преподавания, приходилось заниматься сбором денег у родителей, задолжавших оплату за учёбу детей: многие жили в ужасающих условиях в беднейших окраинах города, как Уайтчапел: «Ты читал о таких у Диккенса», –  напишет потрясённый Ван Гог брату Тео.

29 октября 1876 года Винсент прочитал первую проповедь в церкви методистской церкви в Ричмонде. Своё призвание сын голландского протестанского пастора теперь видит в том, чтобы нести утешение обездоленным и несчастным, проповедовать и помогать бедным и угнетённым. Уже к Рождеству Винсент был дома, в Голландии. В Англию он больше никогда не вернулся.

Не вернулся Ван Гог и к работе арт-дилера. «У искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами, – писал он Тео. – Они льстят публике, поощряют её самые низменные, самые варварские склонности и вкусы». Ему лично 7-летний дилерский опыт не слишком помог в продаже собственных картин. Если бы не постоянная материальная подпитка от брата Тео, Винсенту пришлось бы совсем туго. Тео регулярно присылал ему деньги, причём не такие уж маленькие по тем временам – к примеру, вся семья почтальона Рулена (известного нам по работе Ван Гога «Портрет почтальона Жозефа Рулена V») с тремя детьми жила на сумму, намного меньшую, чем 300 франков, которые Тео ежемесячно направлял Винсенту.

До того знаменательного дня, когда 27-летний Ван Гог решил стать художником, он напряжённо и настойчиво искал свой путь. Горячее желание быть полезным, помогать людям приводит его в миссионерскую школу под Брюсселем. После окончания короткого курса Винсент служит миссионером в бедном шахтёрском городке Боринаж на юге Бельгии. Свою миссию Ван Гог воспринял очень глубоко – тратил своё жалованье на лекарства и еду для нуждающихся шахтёров, раздавал свои вещи, жил впроголодь, спал на полу в полуразвалившейся лачуге. Такое рвение шокировало руководство церкви, и Винсент был освобождён от миссионерской деятельности за «подрыв достоинства духовенства». Однако он не подчинился и какое-то время продолжал миссионерство.

Последовавшие за этим 10 лет – последние в жизни Ван Гога – определили его место в мировом искусстве на века. Правда, произошло это только после трагической смерти художника, успевшего создать за десятилетие 800 живописных и 1200 графических работ.

«Я не рассчитываю на долгую жизнь, но у меня есть определённые обязательства и долг: в благодарность за то, что топтал эту землю 30 лет, оставить о себе память – в картинах и рисунках», – написал Винсент. Вангоговские подсолнухи и ирисы, залитые солнцем поля Арля, вихри звёздного неба, интерьеры и портреты, созданные им с огромной любовью и сочувствием к людям, к космической симфонии природы – художник выполнил свой обет сполна.

Станет ли грядущая выставка «Ван Гог и Британия» новым «чудом на Милбанке», предсказать трудно. Да это и не столь важно: сама мысль о том, что скоро мы увидим 45 работ Ван Гога в Лондоне, вызывает радостное сердцебиение. В любом случае, в Тейт Британ готовы к нашествию публики: как пошутил директор Alex Farquharson, «полы в галерее сейчас более крепкие, чем в 1947 году».

* * *

VAN GOGH AND BRITAIN

27 марта – 11 августа 2019

Tate Britain, Millbank, London SW1P 4RG

www.tate.org.uk