АнонсАфишаВыставкиЛондон

Выставки, которые стоит посетить в октябре 2025

Октябрь в Лондоне традиционно насыщен громкими художественными событиями — от масштабных ретроспектив и арт-ярмарок до камерных выставок, посвящённых фотографии, моде и культурным трансформациям XX века. Этот месяц объединяет прошлое и настоящее: в музеях — Ли Миллер и Сесил Битон, на ярмарке Frieze — авангард современности, в клубной эстетике Blitz — дух 1980-х, а в Natural History Museum — красота и хрупкость дикой природы. Лондон превращается в живую галерею, где каждая выставка предлагает свой взгляд на искусство, историю и человеческое воображение.

Лучший фотограф дикой природы года

Одна из самых престижных и узнаваемых выставок фотографии дикой природы в мире. Ежегодный конкурс привлекает работы фотографов со всех уголков планеты, снимающих животных, растения, экосистемы и природные явления.

В экспозиции показывают не только красоту природы, но и её уязвимость: как меняется климат, как страдает природная среда, и как фотография может пробуждать ответственное отношение к нашей планете.

Эта выставка — отличный шанс увидеть выдающиеся фото, которые часто становятся символами охраны природы, а также образовательный ресурс, особенно для тех, кто интересуется экологией, биоразнообразием и визуальной культурой природы.

Wildlife Photographer of the Year

Natural History Museum

Cromwell Road, South Kensington, London SW7 5BD  

17 октября 2025 – 12 июля 2026

www.nhm.ac.uk

* * *

Сесил Битон. Модный мир

Национальная портретная галерея представляет выставку Cecil Beaton’s Fashionable World — первую, целиком посвящённую революционному вкладу Сесила Битона в моду и портретную фотографию.

Сесил Битон — выдающаяся фигура британской и американской культуры XX века: модный иллюстратор, карикатурист, писатель и лауреат премии «Оскар» за дизайн костюмов. Он превратил моду и портретную съёмку в настоящее искусство, создавая образы, определившие эпоху.

Выставка показывает Битона в расцвете его творчества — от беззаботных лет джаза и поколения Bright Young Things до изысканного блеска высокой моды 1950-х и триумфа фильма «Моя прекрасная леди». Путешествуя между Лондоном, Парижем, Нью-Йорком и Голливудом, Битон запечатлел красоту, гламур и звёздную силу межвоенных и послевоенных лет.

В экспозиции представлено более 200 экспонатов — фотографии, письма, портретные эскизы, модные иллюстрации и костюмы. Среди портретов — легенды XX века: Мэрилин Монро, Одри Хепбёрн, Элизабет Тейлор, Марлон Брандо, королева Елизавета II и принцесса Маргарет, а также художники Люсьен Фрейд, Фрэнсис Бэкон и Сальвадор Дали.

Эта выставка — приглашение в мир утончённого стиля, блеска и безупречного вкуса, созданный мастером, навсегда изменившим язык модной фотографии.

Cecil Beaton’s Fashionable World

National Portrait Gallery

St. Martin’s Pl, London WC2H 0HE

9 октября 2025 — 11 января 2026

www.npg.org.uk

* * *

Блиц: клуб, который сформировал 80-е 

В конце 1970-х Лондон бурлил энергией перемен, и именно тогда в переулке Ковент-Гарден появился клуб Blitz — место, где зарождалась эстетика будущего десятилетия. Здесь собирались молодые творцы, вдохновленные Дэвидом Боуи, панк-культурой и европейским кино, чтобы экспериментировать с модой, музыкой и искусством. Клуб стал точкой отсчёта для целого поколения, породивших стиль, который определил облик 1980-х.

Клуб Блиц

На выставке представлено более 250 редких экспонатов: культовые наряды, аксессуары, эскизы, музыкальные инструменты, журналы и даже оригинальные афиши клубных вечеринок. Среди героев — Boy George, Spandau Ballet, дизайнер Стивен Джонс и многие другие звезды, для которых Blitz стал стартовой площадкой. Атмосфера клуба возвращается в виде чувственного погружения в моду, звук и свет того времени.

Особенность экспозиции — не только богатая коллекция артефактов, но и само оформление: зал превращён в живой клубный мир, где посетители могут почувствовать себя участниками ночи, изменившей лондонскую культурную сцену.

Blitz: The Club That Shaped the 80s

Design Museum

224–238 Kensington High Street, London W8 6AG, UK

20 сентября 2025 – 29 марта 2026

designmuseum.org

* * *

Frieze London 2025

Frieze London — крупнейшая арт-ярмарка Великобритании — ежегодно собирает ведущие галереи, коллекционеров и художников со всего мира. В октябре 2025 года событие снова развернется в живописном Риджентс-парке, объединяя современное искусство и исторические шедевры. Две параллельные программы — Frieze London и Frieze Masters — предлагают уникальный диалог между прошлым и настоящим.

Отдельного внимания заслуживает выставка Frieze Sculpture, расположенная в английском саду парка. Здесь можно прогуляться среди масштабных работ Elmgreen & Dragset, Erwin Wurm и других признанных мастеров. Каждая скульптура становится частью природного ландшафта, превращая прогулку в художественное путешествие под открытым небом.

Frieze — это не только выставка, но и культурный фестиваль с лекциями, перфомансами и встречами с художниками. Для коллекционеров это шанс открыть новые имена, а для любителей искусства — возможность увидеть главные тенденции современности за один день.

Frieze London & Frieze Masters

Regent’s Park

Chester Road, London NW1 4NR, UK

С 15 по 19 октября 2025
www.frieze.com

* * * 

Ли Миллер

Тейт Британия представляет крупнейшую в Великобритании ретроспективу фотографий Ли Миллер — одной из самых ярких и дерзких художниц XX века. Начав свой путь перед камерой как одна из самых востребованных моделей конца 1920-х годов, Миллер вскоре встала по другую сторону объектива. Она стала ключевой фигурой авангардных художественных кругов Нью-Йорка, Парижа, Лондона и Каира.

Выставка охватывает весь путь Миллер — от участия во французском сюрреализме до модной и военной фотографии. Особое внимание уделено её художественным коллаборациям и менее известным аспектам творчества, включая завораживающие снимки египетских пейзажей 1930-х годов.

Около 250 оригинальных и современных отпечатков, многие из которых никогда ранее не выставлялись, раскрывают поэтическое видение и бесстрашный дух Миллер. Выставка приглашает зрителя открыть для себя женщину, которая не просто снимала историю, но и сама стала её частью.

Lee Miller 

Tate Britain

Millbank, London SW1P 4RG

2 October 2025 – 15 February 2026

www.tate.org.uk

* * *

Центр имени Дэвида Боуи по изучению исполнительских искусств

Новый центр Дэвида Боуи в Восточном Лондоне станет местом, где можно исследовать уникальное наследие музыканта и артиста. Архивы, личные вещи, сценические костюмы и редкие записи позволят проследить путь Боуи — от первых экспериментов до культовых альбомов и мировых туров.

Особенность центра — не просто демонстрация предметов, а создание пространства для исследований и творческих проектов. Посетители смогут не только видеть экспонаты, но и работать с архивными материалами, изучая, как Боуи формировал свою многогранную идентичность.

На первых выставках будут показаны предметы, отобранные музыкантом и продюсером Нилом Роджерсом, а также экспозиция The Last Dinner Party. Открытие станет событием для всех поклонников Боуи и исследователей поп-культуры.

David Bowie Centre for the Study of Performing Arts

V&A East Storehouse

20 White Post Lane, Hackney Wick, London E9 5EN, UK

До 26 октября 2026

www.vam.ac.uk

 * * *

Эдвард Бурра

Эдвард Бурра — один из самых самобытных британских художников XX века, мастер акварели, который превратил традиционно нежную технику в инструмент создания ярких, смелых и даже провокационных сцен. Его работы погружают в мир городской ночной жизни, джаза, квир-культуры и социального протеста.

Первая за 40 лет лондонская ретроспектива представляет более 80 картин, рисунков и архивных материалов. Вы увидите, как Бурра реагировал на мировые события — от гражданской войны в Испании до Второй мировой, создавая тревожные, но завораживающие истории.

Художник, живший с хроническим заболеванием, тонко чувствовал уязвимость и маргинальность. Его внимание к «невидимым» сообществам делает работы Бурры удивительно современными и эмоциональными для зрителя XXI века.

Edward Burra

Tate Britain

Millbank, London SW1P 4RG, UK
До 19 октября 2025
www.tate.org.uk

* * *

Страна чудес. Радость аналогии. Портреты 1955-1995

Эта выставка в Yorkton Studios в Хакни — погружение в эпоху аналоговой фотографии, где портреты за период 1955–1995 гг. демонстрируют богатство материальности плёнки и ручной печати. Начиная с классических чёрно-белых снимков середины XX века и заканчивая насыщенными цветными портретами, она освещает, как менялись техники, стили и эстетика.

В экспозиции особое внимание уделено тому, как свет, зерно, текстура и метод проявки влияют на восприятие — чего нельзя добиться в той же степени при цифровой съёмке.

Это возможность увидеть интимность, характер и атмосферу портретов, запечатлённых фотографами, которые жили в эпоху до всеобщего цифрового доминирования — почти «архив чувств», где человеческое лицо и взгляд играют центральную роль.

WONDERLAND. The Joy of Analogue. Portraits 1955-1995

Yorkton Studios

1-3 Yorkton Street, London E2 8NH
С 2 по 19 октября 2025

photomonth.co.uk

* * *

Независимый фотограф: ежегодная выставка в Лондоне


Каждый год эта выставка в Photobook Café служит витриной лучший работ независимых фотографов — тех, кто не всегда представлен в крупных институциях. Здесь смешиваются жанры: уличная фотография, портрет, эксперимент, визуальный нарратив с личной историей.

В рамках экспозиции часто встречаются проекты, которые смешивают документальность и художественный подход: фотографы обращаются к городским пейзажам, человеческому взаимодействию, даже к повседневной абсурдности.

Photobook Café как пространство добавляет выставке непринуждённости — кафе-галерея, где можно не только смотреть фото, но и изучать фотокниги, общаться, проводить воркшопы и погружаться в атмосферу творчества.

The Independent Photographer: London Annual Exhibition

Photobook Café

4 Leonard Circus, Shoreditch, London EC2A 4DQ
С 9 – 11 октября 2025

www.photobookcafe.co.uk 

* * *

Непристойные образы: желание и упадок в моде

Выставка в Barbican Art Gallery исследует тему соблазна и разрушения в моде: как мода обращается к эстетике порчи, к идеям изношенности, к визуальным проявлениям «декаданса». Наряды, ткани, инсталляции служат зеркалом для размышлений о том, что считается красивым, а что выходит за пределы комфортного.

Installation view of Dirty Looks at Barbican Art Gallery between Thu 25 Sep 2025—Sun 25 Jan 2026 © David Parry/ Barbican Art Gallery

Показ включает не только одежду как объект, но и сопутствующие визуальные элементы: фотографии, рисунки, а также видео, освещение и дизайн выставочного пространства, подчёркивающие идеи «разложения», трансформации, старения.

Выставка бросает вызов восприятию красоты в моде, показывает, что элегантность может сочетаться с упадком, и задаёт вопрос: где проходит граница между чарующим и тревожным.

Dirty Looks: Desire and Decay in Fashion

Barbican Art Gallery

Barbican Centre, Silk Street, London EC2Y 8DS

С 25 сентября  2025 — по  25 января 2026

www.barbican.org.uk