Выставки, которые стоит посетить в августе 2025
В августе музеи и галереи Лондона предлагают сразу несколько масштабных выставок, каждая из которых не просто встреча с великими именами, но и путешествие в глубины человеческой натуры, истории и визуального языка. От поэтичных бунтарей Йошитомо Нары до реализма Жана-Франсуа Милле, от тревожных акварелей Эдварда Бурры до телесной силы Дженни Сэвилл — эти выставки открывают искусство как способ говорить о том, что тревожит, вдохновляет и волнует. New Style предлагает обзор самых ярких экспозиций августа — готовьтесь к визуальному и эмоциональному насыщению.
Эдвард Бурра
Яркие, мрачные, сатирические акварели Эдварда Бурры словно сочинены между сном и городским кошмаром. Впервые за 40 лет в Лондоне проходит масштабная ретроспектива одного из самых самобытных британских художников XX века.
Бурра рисовал маргиналов, танцовщиц, моряков и городских одиночек в эпоху «ревущих двадцатых». Его работы сочетают визуальную дерзость и тонкий социальный комментарий. Он превратил акварель в мощный выразительный инструмент, разрушив границы этого «тихого» жанра.
На выставке представлены более 80 картин, архивные материалы и личные документы художника, раскрывающие его связь с мировой историей и собственным телесным опытом.
Edward Burra
Tate Britain
Millbank, London SW1P 4RG
До 19 октября 2025 г.
* * *
Йошитомо Нара
Выставка в Hayward Gallery погружает в поэтичный, тревожный и в то же время нежный мир Йошитомо Нары — одного из самых известных художников Японии. Впервые в Европе проходит крупнейшая ретроспектива его творчества, на которой представлены более 150 произведений: живопись, графика, керамика, инсталляции и скульптура.
Нара известен своими портретами детей с огромными глазами, в которых читаются одиночество, гнев, свобода, мечтательность и вызов. Его работы — не просто визуальный стиль, а настоящее исследование человеческих чувств, памяти и бунта против жестокости мира.
Художник вдохновляется японской природой и мифологией, протестной культурой 60–70-х годов, рок-музыкой, панком, а также идеями мира и дома как укрытия. Эта выставка — приглашение почувствовать внутренний голос каждого персонажа.
Yoshitomo Nara
Hayward Gallery
Southbank Centre,
Belvedere Road, London SE1 8XX
До 31 августа 2025 года
* * *
Милле: жизнь на земле
Французский художник Жан-Франсуа Милле навсегда изменил образ простого труженика в искусстве. В честь 150-летия со дня его смерти Национальная галерея Лондона представляет выставку, посвященную крестьянской теме — главной в творчестве мастера.
Картины Милле — это гимн достоинству людей, работающих на земле. Его культовое полотно «Ангелус» (1859) изображает момент молитвы на фоне угасающего света — символ веры, покоя и надежды. В экспозиции собраны любимые работы художника, включая «Сеятеля» и «Дровосека», которые прославили Милле как новатора реализма.
Выставка раскрывает влияние художника на Ван Гога, Дега и Писсарро, и позволяет увидеть, как простая сцена может нести в себе силу целой эпохи.
Millet: Life on the Land
The National Gallery
Trafalgar Square, London WC2N 5DN
До 19 октября 2025 г.
* * *
Дженни Сэвилл: анатомия живописи
Самые масштабные и телесные портреты в современной живописи в Национальной портретной гелерее — в фокусе выставки Дженни Сэвилл, одной из самых известных художниц-фигуративистов в мире. Это первая большая музейная экспозиция её работ в Великобритании.
Сэвилл известна своими монументальными женскими образами, в которых она бросает вызов канонам красоты, женственности и телесности. В экспозиции — ранние угольные рисунки, знаковые работы 1990-х и новые полотна, созданные специально для выставки.
Художница раскрывает тело как хронику опыта, пространства борьбы и силы. Выставка прослеживает всю её карьеру и показывает, как фигуративное искусство может быть дерзким, чувственным и политически острым одновременно.
Jenny Saville: Anatomy of the Artist
National Portrait Gallery
St Martin’s Place, London WC2H 0HE
До 7 сентября 2025 г.
* * *
Наследница: американские портреты Сарджента
Джон Сингер Сарджент — мастер психологического портрета и символ гламура позолоченного века. Его героини — богатые американки, пересекшие Атлантику ради титулов, статуса и новой жизни в Европе.
Выставка в Кенвуд-хаусе раскрывает их реальные истории: здесь и медсестра с фронта, и первая женщина-депутат. Сарджент изображал их с тончайшей иронией, уважением и проницательностью. Его портреты маслом и углем завораживают — они соединяют блеск и уязвимость, роскошь и одиночество.
Heiress: The American Women in Sargent’s Portraits
Kenwood House
Hampstead Ln, London NW3 7JR
До 5 октября 2025 г.
