Customise Consent Preferences

We use cookies to help you navigate efficiently and perform certain functions. You will find detailed information about all cookies under each consent category below.

The cookies that are categorised as "Necessary" are stored on your browser as they are essential for enabling the basic functionalities of the site. ... 

Always Active

Necessary cookies are required to enable the basic features of this site, such as providing secure log-in or adjusting your consent preferences. These cookies do not store any personally identifiable data.

No cookies to display.

Functional cookies help perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collecting feedback, and other third-party features.

No cookies to display.

Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics such as the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.

No cookies to display.

Performance cookies are used to understand and analyse the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.

No cookies to display.

Advertisement cookies are used to provide visitors with customised advertisements based on the pages you visited previously and to analyse the effectiveness of the ad campaigns.

No cookies to display.

Выставки

Человек многих талантов

Что общего между пододеяльником, воком, креслом «Матадор» и давилкой для чеснока? Все эти полезные предметы ввел в Англии в обиход в минувшем столетии человек по имени Теренс Конран. Ему же принадлежит честь открытия первого в Британии музея современного индустриального и архитектурного дизайна, а также сети магазинов Habitat, Conran Shop, Heal’s, МоtherCare и более 50 ресторанов. Недавно крестному отцу современного британского дизайна исполнилось 80 лет. К юбилею в Музее дизайна в Лондоне открылась ретроспективная выставка творений Теренса Конрана – дизайнера, предпринимателя, ресторатора, писателя.

Экспозиция, отражающая шестидесятилетний творческий путь Конрана, впечатляет диапазоном: здесь представлены его ранние дизайнерские работы для знаменитого Фестиваля Британии 1951 года, мебель, посуда, светильники и прочие предметы обихода для основанной им сети магазинов Habitat и Сonran Shop, дизайн интерьеров самолета Concorde и аэропорта Heathrow, а также рисунки, разработки, эскизы и проекты, книги, фотографии, плакаты, даже воспроизведен интерьер студии этого «человека многих талантов». Не менее интересно проследить и эволюцию стиля дизайнера – от аскетичной строгости 1950-х, динамичного красочного поп-арта 1960-х до пуританского минимализма 1990-х.

«Люди не знают, чего хотят, до тех пор, пока им это не предложат»,

– Теренс Конран

«Никто не сделал больше для того, чтобы изменить внешний облик Британии и наш собственный взгляд на дизайн, чем Конран. В том, что наши гостиные выглядят иначе, мы готовим другую еду, ездим в отпуск в новые места, большая заслуга Конрана. Он оказал огромное влияние на наш стиль жизни», – утверждает директор лондонского Музея Дизайна и сокуратор выставки Terence Conran The Way We Live Now Дэйан Суджик. «Теренс один повлиял на развитие британского дизайна больше, чем Council of Industrial Design, the Design Council и правительство вместе взятые», – вторит ему Кристофер Фрэйлинг (в устах бывшего главы Design Council такая оценка дорогого стоит!)

Конран родился в Лондоне в 1931 году, изучал текстиль-дизайн в Центральном колледже искусств и дизайна Сент-Мартин, пережил период увлечения идеями художественного Движения искусства и ремесел, популярного в викторианской Англии XIX столетия, позднее глубоко заинтересовался теориями школы Баухауз, акцентировавшими утилитарность, простоту и функциональность дизайна, его способность воздействовать на формирование жизни общества. Одна из первых серьезных творческих работ Теренса – участие (наряду с архитектором Денисом Ленноном) в проекте Festival of Britain 1951 года. Путешествия во Францию, где Конран впервые побывал в 1952 году, произвели на него революционное впечатление. Маленькие города на восточном побережье с их ресторанчиками и уютными кафе, колоритными базарами с горами аппетитных сыров, фруктов и свежеиспеченного хлеба на прилавках, столь непохожие на унылые сэндвичи его родной Англии, поразили Теренса и стали источником вдохновения многих будущих начинаний. Как, впрочем, и другие зарубежные поездки – Теренс возвращался в Англию, переполненный заморскими впечатлениями, и тут же брался за их материализацию в дизайне, мебели, ресторанах. Конран сумел не только заразить англичан своими пристрастиями, но и сделать их доступными для широких масс среднего класса. Французская кухня, итальянские светильники, мебель в скандинавском стиле – то, что давно стало естественным фоном жизни лондонцев, в послевоенной Англии воспринималось как экзотика. Конран утверждал, что интерьер – это не просто вещи, а стиль жизни. Он не замахивался на революцию или переворот в дизайне, напротив, говорил, что его целью было создание «простых, отлично изготовленных изделий по доступной цене. Они должны быть функциональны и отличаться высокими технико-эстетическими качествами».

Свой первый магазин Habitat Конран открыл в Челси в 1964 году. Это было время «свингующего Лондона» – «Битлз», «Ролинг Стоунз», Мэри Куант, Твигги, Карнаби-стрит… «Наши потенциальные покупатели – молодые люди, возможно, впервые заводящие свой дом, — образованная и интеллигентная прослойка общества», – утверждал дизайнер. В «обжитом пространстве» (Habitat) предлагались не столько отдельные товары, сколько новый «стиль жизни» – комфортной, красивой, открытой. И – по доступной цене. Почти за столетие до этого идею целостных интерьеров, образа жилья, отражающего личность владельца, пытался осуществить Уильям Морис. Но мебель и гобелены, обои и керамика, которые продавались в его салонах, стоили огромных денег и были по карману лишь очень узкому кругу состоятельных людей. У Конрана же покупатель мог подобрать себе составляющие интерьера соответственно бюджету, личному вкусу, стилю жизни, а также соразмерно масштабу жизненного пространства своего дома или квартиры. Благодаря проектам Теренса качественный дизайн перестал быть прерогативой элиты и снобов, пошел «в массы», в повседневность, оказав существенное влияние на формирование стиля жизни и вкусов английского среднего класса.

Новаторским был не только словарь элементов конрановских интерьеров – все эти минималистские полочки и кресла в стиле Баухауз, диваны и подушки, обтянутые тканями с яркими психоделическими поп-артовскими орнаментами; торговые залы Habitat, где продавались проектируемые в дизайн-бюро Теренса товары для дома, также выглядели весьма нетрадиционно – что-то вроде открытых складов, где разборная мебель была расфасована в компактные картонные упаковки. При этом Конран никогда не рассматривал Habitat как статичный бизнес – он был задуман постоянно меняющимся, связанным с модой, с новыми взглядами и идеями. Кстати, в 1992 году эта сеть магазинов с филиалами в Париже, Нью-Йорке и Токио была выкуплена фирмой Ikano группы IКЕА. Те, кто бывал на необъятных пространствах торговых залов-складов этого шведского торгового гиганта, могут легко проследить развитие конрановских идей торговли интерьерами и стилями.

И все же, несмотря на успех дизайнерской империи Конрана, его любимым занятием оставалось открытие новых ресторанов.

«Из всех предприятий, в которых я участвовал на протяжении 50 лет, начиная с дизайна и заканчивая розничной торговлей, самое большое удовольствие я получал от ресторанов. Разве можно устоять перед этим волшебным калейдоскопом: люди, еда, вино, роскошь, тяжелый труд до изнеможения и награда?»

Bibendum, Bluebird, Blueprint Café, Cantina del Ponte, Coq d’Argent, Le Pont de la Tour, Meza, Orrery, Quaglino’s, Sartoria, Zink Bar and Grill, парижский Alcazar и Guastavino’s на Манхэттене – интерьеры и кухня этих и многих других заведений ресторатора Теренса Конрана заставят склониться в поклоне не одного гурмана и ценителя кулинарных изысков.

Хороший дизайн – «это 98% здравого смысла и 2% эстетики»

Успех проектов Конрана кроется в счастливой комбинация талантов дизайнера и бизнесмена. Художественный вкус, чутье, энтузиазм и завидная работоспособность позволили ему поставить дизайн-производство на коммерческую основу. Теренс называет себя дизайнером-предпринимателем и утверждает, что хороший дизайн – «это 98% здравого смысла и 2% эстетики». И настаивает, что умный дизайн вещей, окружающих человека, способен сделать его счастливее…

Более 20 лет назад сэр Теренс Конран вложил в создание лондонского Музея дизайна £14 миллионов собственных средств. Сегодня он мечтает о новом здании для музея, которому стало тесно в Shad Thames, и не просто мечтает, а уже выложил из своего кармана £17,5 млн. для реконструкции помещений Commonwealth Institute в районе Кенсингтон. На новом месте площадь музея будет втрое больше, и Теренс надеется в 2014 году отпраздновать новоселье.

Перешагнув 80-летний рубеж, патриарх британского дизайна отнюдь не собирается сидеть на своей комфортабельной софе у телевизора. Он вовсю работает над коллекцией мебели для одного из самых классических британских брендов – Marks & Spenser. «Conran only at M&S» появится в продаже нынешней весной. Кресла, полки, диваны, обеденные столы и прочую мебель новой линии дополняют изделия из керамики и стекла, ковры, лампы и многое другое. Учитывая, что только за одну неделю через 700 магазинов сети M&S в Британии проходит 21 миллион покупателей, у проекта большое будущее, и неторопливые пенсионерские будни для трудоголика Теренса Конрана опять отодвигаются на неопределенное будущее.

Leave a Reply