Customise Consent Preferences

We use cookies to help you navigate efficiently and perform certain functions. You will find detailed information about all cookies under each consent category below.

The cookies that are categorised as "Necessary" are stored on your browser as they are essential for enabling the basic functionalities of the site. ... 

Always Active

Necessary cookies are required to enable the basic features of this site, such as providing secure log-in or adjusting your consent preferences. These cookies do not store any personally identifiable data.

No cookies to display.

Functional cookies help perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collecting feedback, and other third-party features.

No cookies to display.

Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics such as the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.

No cookies to display.

Performance cookies are used to understand and analyse the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.

No cookies to display.

Advertisement cookies are used to provide visitors with customised advertisements based on the pages you visited previously and to analyse the effectiveness of the ad campaigns.

No cookies to display.

Арт-ГидВыставкиИскусствоКультура

«Вульгарность: переосмысление моды»

Walter Van Beirendonck. Hat: Stephen Jones. Autumn/Winter 2010 – 2011. © Ronald Stoops

Галерея искусства культурного центра «Барбикан» выстрелила задиристой и умной выставкой «Вульгарность: переосмысление моды». Готовьтесь к дразнилкам и вызову вашему пониманию хорошего и дурного вкуса в моде!

Как мутировало понятие вульгарности на протяжении столетий, где проходят границы хорошего вкуса и отсутствия такового, как китч и осознанные вульгаризмы становятся инструментами дизайнеров моды – обо всем этом размышляют кураторы яркой провокационной экспозиции, развернувшейся в залах Барбикана. Материал для исследования подобран впечатляющий: концепция критика Джудит Кларк и психоаналитика Адама Филипса охватывает 500 лет истории моды, свыше 120 экспонатов и представляет работы более 40 дизайнеров. От исторических костюмов эпохи Возрождения – до дерзких работ звезд современного дизайна: Александра Маккуина, Вивьен Вествуд, Марка Джейкобса, Жана Поля Готье, Карла Лагерфельда, Джона Гальяно, Малкома МакЛарена, Алессандро Микеле, Маноло Бланика, – и ведущих домов моды: Christian Dior, Miuccia Prada, Christian Lacroix, Jeanne Lanvin, Moschino, Schiaparelli, Chloé, Viktor & Rolf, Louis Vuitton и т.д. В экспозиции не только одежда от кутюр, прет-а-порте и аксессуары, обувь, но и артефакты, манускрипты, фотографии и видео.

В этом сложносочиненном, неоднозначном, иногда шокирующем лабиринте моды кураторы ведут нас, рассматривая по пути многообразные аспекты «вульгарности»  и ее проявления в стилях и нашем ежедневном бытии. Так что же значит в конечном итоге слово «вульгарность»? Джудит Кларк дает 11 определений этого понятия, разделенных на категории, а хлесткие характеристики психоаналитика Филипса типа «Вульгарность разоблачает скандал хорошего вкуса» остроумно комментируют экспозицию. «Вульгарность – важный ингредиент жизни, полный энергии. Немного плохого вкуса, как щепотка паприки, согревает, насыщает, полезно для физического здоровья. Я думаю, мы можем побольше использовать такие специи», – говорила Диана Вриланд в свою бытность редактором американского Vogue.

Со значением слова «вульгарный», особенно в русском переводе, нескладушек хватает. Словарь Ожегова трактует его как «пошлый, грубый, непристойный, упрощенный до искажения опошления». Между тем изначально слово vulgarе в переводе с латыни обозначало «обычные люди», обыкновенные, простые. Эта трактовка и сегодня используется в латинских названиях растений и трав. Теперешнее определение, демонстрирующее дурной вкус, возникло как указывающее границу того, что приемлемо в высшем обществе, а что – нет. Явно – классовая подложка сути понятия, менявшегося со временем. Кларк говорит: «Концепция вульгарности – это всегда об охране классовых границ. Вот почему мы включили в экспозицию книги XVI века об этикете. В них идея о том, что вульгарно, а что – нет, доведена до смехотворного абсурда».

Кураторы сталкивают модели одежды разных эпох и стилей, показывая, как эволюционировало понятие хорошего и плохого вкуса, и то, что считалось абсолютно неприемлемым в один период, становилось чуть ли не эталоном в другую эпоху. На выставке – перекличка, иронический диалог современных дизайнеров с классическими стилями – часто на грани китча и издевки, смещение понятий высокого и низкого. Вот платья, словно сошедшие с рельефов античных храмов и скульптур, с тяжелыми складками, подчеркивающими вертикали колон – «Платья в греческом стиле Madam Gres». А рядом с этими одеяниями нимф – как легкий шлепок – два бодисюта: «Ева» Вивьен Вествуд (1989) – телесного цвета костюмчик с вышитым на интимном месте фиговым листком, и модель Вальтера Ван Берендонка – полупрозрачный мужской бодисют с карикатурно нарисованной черной контурной линией «атлетической мускулатурой» – издевка над стереотипом «мачо».

Еще одна работа экстравагантного бельгийского дизайнера – Elephant Outfit (коллекция Take a ride) – убедительно демонстрирует как ирония и сюрреализм становятся альтернативой традиционным нормам: манекен в гигантской красной шляпе от дизайнера Стефана Джонса, напоминающей о Безумном Шляпнике из «Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла, одет в пиджак и юбку, из-под которой  торчит голова слона, с бивнями и набитым ватой хоботом, явно вызывающим ассоциации с пенисом. Шокирующий эффект этого «Слоновьего костюма» не менее силен, чем впечатление чистоты и невинности от строгих темных платьев с белоснежными кружевами, которые носили юные пуританки в XVI столетии.                                                                  

Вообще, дизайнеры, способные перевернуть устоявшиеся понятия, придать им новый твист, играя с правилами этикета, в экспозиции в особом почете.   Современные модельеры охотно идут на провокации, и на подиумах модных показов сегодня много иронии и юмора. Одним из лейтмотивов выставки может служить работа известного фотографа Дэвида Лашапеля: портрет женщины, втягивающей носом полоску бриллиантовой пыли, напоминающей кокаин. Остроумный образ зависимости от трендов, своего рода «наркозависимости», отражающий климат мира моды.

Выставка «Вульгарность: переосмысление моды» – провокационное, красочное, ироничное шоу, задающее вопросы и ненавязчиво предлагающее ответы. Интересно, совпадут ли они с вашими границами вкуса?

The Vulgar

Fashion Redefined

до 5 февраля 2017

Art Gallery, Barbican Centre

Silk St, London EC2Y 8DS

www.barbican.org.uk

Leave a Reply